Programação
É com prazer que o Grupo Arteatro anuncia a Grade de Programação para a VII Mostra Rio São Paulo de Teatro de Rua – Mangaratiba 2010.
Esta mostra, um evento pioneiro no Brasil na especificidade “TEATRO DE RUA”, ao longo destes sete anos, vem se firmando como evento-referência teatral para os profissionais envolvidos, atraído visitantes à cidade, promovido a criação e desenvolvimento de grupos/cias de teatro, despertado o interesse de outras cidades em estarem investindo em “nossa arte” e, principalmente, reafirmado que a RUA pode e deve ser um importante espaço para o lazer e enriquecimento cultural e social de nosso povo.
Nossos agradecimentos a todos que acreditam neste projeto!
Evoé Baco! Evoé!
Ailton Amaral e Vivaldo Franc
Organização/Curadoria
VII Mostra Rio São Paulo de Teatro de Rua – Mangaratiba 2010
“Este evento tem o patrocínio da Secretaria de Estado de Cultura do Rio de Janeiro e Pousada Imperial de Mangaratiba, parceria com o Grupo Vida Longa e Saudável e apoio cultural do Grupo Entrou Por Uma Porta” e Madeira's Clube"
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Sexta-Feira 26 de Novembro – Mangaratiba
09h – Recepção dos grupos/cias no Madeira’s Clube
Local: Madeira’s clube – Estrada São João Marcos, nº 1000
10h – 13h Reunião do Movimento Brasileiro de Teatro de Rua/RJ
Local: Pousada Imperial
16h – Cia Dois Banquinhos – Rio de Janeiro/RJ e concentração Para o Desfile de Abertura pelas ruas da Cidade
Espetáculo: “Os Charlatões Mais Sinceros do Mundo”
Autor: Vinicius Longo e André Luis Soares
Direção: Cia. Dois Banquinhos
Local: Praça Robert Simões - Centro de Mangaratiba
Palhaço Brasileiro.
O que pode acontecer quando duas pessoas saem de casa com seus próprios banquinhos?
De um lado, um palhaço anda pelas ruas em busca da alegria e do outro, um mímico em busca de conversa com as pessoas. Quando os dois se encontram, tudo pode acontecer!
Os palhaços Looooongo e Pateta montam seu próprio circo, desafiam as leis da natureza, quebram todos os recordes estipulados e expectativas criadas!
O circo “2 Banquinhos” apresenta números circenses extraordinários, como: mímica participativa, malabarismo, contorcionismo, número de força (onde um único palhaço é capaz de levantar 200 quilos) e números com animais: “Chico, o charlafante”, feito de papel reciclado.
18h30 – Abertura da Mostra e Espetáculo Convidado
Grupo do Teatro Reikrauss de Curitiba/PR – Teatratividade Cia Teatral
Espetáculo: “Defeito de Família”
Autor: França Junior
Direção: Reikrauss Benemond
Local: Centro de Mangaratiba
Reikrauss Benemond desenvolve o seu trabalho desde 1995 através da direção voltada à arte da encenação, de uma forma muito mais criativa e inovadora que o convencional, onde o aluno consegue obter o melhor resultado ao representar nos palcos, na tevê, na rua e onde mais o teatro for. Com essa preparação e esse pensamento, decidiu levar do Rio de Janeiro para outras regiões a preparação necessária que o mercado exige, e viu em Curitiba/PR, onde grandes atores estão surgindo, a necessidade de criar um grupo onde todo esse potencial seria explorado.
Nasceu aí a Teatratividade Cia Teatral, que vem desenvolvendo diversas atividades artísticas desde 2006, levando seus trabalhos a diversos estados do país.
Defeito de família é uma comédia musical de França Junior, que relata a história de Matias, um capitão de cavalaria muito “culto”, que espera a visita de Arthur, um jovem carioca de Petrópolis filho de fazendeiro rico, com quem pretende unir sua filha Josefina através dos laços da Santa Madre Igreja.
Josefina por sua vez esconde as visitas de André Barata, um grande segredo que compartilha apenas com sua mãe, Dona Gertrudes. O criado, Ruprecht, xodó de Senhor Matias, descobre as visitas secretas, julgando erradamente, resolve dar fim a esta “pouca vergonha” e conta tudo ao futuro marido. Este equivoco acarreta em diversas situações cômicas e inusitadas.
21h – The Pambazos Bross – São Paulo/SP
Espetáculo: “Porongo Vaudeville”
Autoria e Direção: Jorge Zagarzazú e Diego Martinez
Local: Centro de Mangaratiba
Porongo Vaudeville faz uma releitura dos grandes shows de variedades do começo do século, e através de dança, música ao vivo, mágica, malabarismo, e humor, cria um vaudeville urbano, atual e popular.
Entre cabaré bizarro e musical hollywodiano, este espetáculo toca os grandes temas que sempre tem preocupado o homem: o significado da vida, a morte, o amor, a violência, a amizade, as contas, o medo do desconhecido, etc.
Das mãos de Alberto e Walberto partimos para uma viagem por
inesquecíveis quadros: o escapista, um homem fortemente amarrado por duas pessoas do público com 20 metros de corda e um par de algemas, privado da visão por um balde na sua cabeça, ainda se acha esperto e tentará escapar de tudo isso em menos de um minuto;
o transformista avícola, que sem nenhum pudor e na frente de todo o público fará o truque por tanto tempo proibido de se transformar em um animal, e não em um animal qualquer, e sim em uma galinha. Como se isso fosse pouco, ele, qual um deus criará vida, mesmo que efêmera, diante dos olhos atônitos da platéia.
Nos instantes finais do show Alberto e Walberto deleitarão a platéia com uma performance de dança teatro, ao estilo Pambazos, que chegando ao limear da tragédia nos presenteia com um surpreendente final feliz.
Escapismo, malabarismo, musica ao vivo, dança, sapateado, tudo a serviço do riso. Cinquenta minutos de ridículas incongruências baseadas na arte de fazer rir. Desenvolvendo a criatividade para encarar e resolver os grandes dilemas da vida de forma cômica.
22h30 – Grupo Entrou por uma Porta – Rio Janeiro/RJ
Estréia do Espetáculo: “Histórias Contadas e Compartilhadas”
Autor: Criação coletiva
Direção: Reinaldo Sant’Ana
Local: Centro de Mangaratiba
O Grupo de Teatro Popular e Associativo Entrou Por Uma Porta surgiu em 1988 a partir da integração de alguns jovens atores entusiasmados pelo Teatro do Oprimido de Augusto Boal e as técnicas de teatro de rua de Amir Haddad, remanescentes dos Grupos Di Palco, Ases da Arte e Apesar de Você. Através do trabalho que vem sendo realizado em oficinas e cursos de teatro comunitários e participações em diversos movimentos sócio-culturais, o grupo procura resgatar a sensibilidade e criatividade das pessoas assistidas, fortalecendo o seu vínculo com a identidade local.
O projeto Nas praças Iluaê Odará – espetáculo “Histórias Contadas e Compartilhadas”, consolida uma trajetória do Grupo de 22 anos militando arte comunitária e popular. Acreditando na poética teatral, também na vertente étnica e comunitária de construir e levar a diversas comunidades do Brasil e Exterior um teatro tão impregnado de diversas linguagens de cultura popular brasileira.
A Criação coletiva no processo de construção do espetáculo é fundamentalmente o laboratório de criação do texto. Construído a partir dos membros do grupo, comunidade onde foi ensaiado (PAC MANGUINHOS), colaboradores e mestres de cultura popular. Estas informações foram somadas ao processo improvisacional e ao trabalho de mesa com preocupação na criação cênica do grupo. Para isso utiliza-se intensamente, num processo de pesquisa, o imaginário dos atores, o repertório pessoal de cada um, os processos inconscientes e conscientes.
Divido em 05 módulos, onde as temáticas da cultura popular nordestina (boi Bumbá), história do Brasil, teatro-circo, dramas urbanos e cotidianos e cultura local, onde se aproveita a atmosfera das comunidades onde o grupo se apresenta.
“Histórias Contadas e Compartilhadas'' é mais que um espetáculo auto-biográfico de um grupo, é uma releitura poética das histórias que permeiam nossas vidas.
Sábado 27 de Novembro – Mangaratiba
10h – 13h – Oficina: “Histórias Pessoais e Histórias de Meu Povo”. Para o Grupo – Vida Longa e Saudável de Mangaratiba e comunidade – buscando a elaboração de um documento – roteiro teatral que busque fomentar o processo comunitário de resgate e preservação da memória viva da comunidade bem como aumentar a auto-estima dos participantes possibilitando se repensar comunitariamente o caminho da construção artística – Orientador: Reinaldo Sant’ana
Local: Madeira’s Clube.
10h – 13h – Oficina de “palhaçaria” para crianças - “O Mundo da Criança”
Orientador: Vinícius Longo
Os palhaços mais velhos que estão há mais tempo dedicados ao universo da palhaçaria, do riso e da comicidade, dizem que ser palhaço é muitas vezes estar no estado de criança. É reencontrar sua infância e brincadeiras. Os objetivos principais de um palhaço são fazer rir, amar e ser amado. Com um arcabouço de inúmeras
brincadeiras com o outro, que não espera nada, mas se surpreende quando encontra um outro ser querendo lhe dar amor!
Esta oficina se destina principalmente as crianças que querem encontrar amigos para brincar e se divertir. Encontrar dentro de si mesmas, uma essência divertida e se demonstrar ao outro da maneira que é, assim perceber que podem ser aceitos por todos e viver na forma única que lhe foi dada.
Local: Madeira’s Clube
10h – 13h Reunião do Movimento Brasileiro de Teatro de Rua/RJ
Local: Pousada Imperial
16h – MGT Os Coloridos – Itaguaí/RJ
Espetáculo: “A Mala de Histórias”
Autor: Criação coletiva a partir de textos folclóricos
Direção: Eduardo Teffé
Local: Praia do Saco
Av. Rio de Janeiro (Praça em frente ao colégio João Paulo II)
“A Mala de Histórias”, espetáculo do grupo MGT Os Coloridos, inspirado nos “canovaccios” da Idade Média (uma estrutura teatral simples, utilizada pelos atores da Commedia Dell’Arte, onde a partir de um roteiro-base, construía-se o espetáculo utilizando-se largamente do improviso)
Em um lugar imaginário dois contadores de histórias descobrem o poço das histórias. De lá eles retiram e se dividem na dramatização, representação e o jogo de diversas histórias de várias partes do mundo. Passam pelo palco histórias distintas como: Senhor Vento Norte, Ruptchizen e João Jiló.
O grupo utiliza diversas linguagens cênicas, como clownaria, música, performance, etc, ao longo do espetáculo.
18h – Cia Sinequanon – Rio de Janeiro/RJ
Espetáculo: “Procurando Homo...”
Autoria e Direção: Alexandre Hryhorczuc (Sr. Palhaço) e Dodô Giovanetti
Local: Centro de Mangaratiba
O espetáculo de rua Procurando Homo... é um espetáculo de palhaçaria clássica e moderna, que utiliza um carro como cenário e equipamento circense com autonomia de som e transporte de traquitanas, visando sensibilizar e emocionar o transeunte.
Esta proposta objetiva a circulação do espetáculo, utilizando como palco móvel este veículo cenográfico (uma veraneio) num clima descontraído, em ritmo de ousadia e exaltação ao circo unindo tradição e modernidade - a arte clássica e milenar da palhaçaria com o circo novo, moderno e atual.
A intenção do espetáculo de rua concebido pelos circenses Alexandre Hryhorczuk e Dodô Giovanetti é inovar a cena da cidade, do Estado do Rio de Janeiro e do Brasil com uma série de quadros voltados para o ambiente urbano. Buscando numa referência cultural de fonte como a “Urbis” a tentativa de demonstrar que o “agir circense” esta presente no dia a dia do cidadão.
O espetáculo, através de quadros cômicos e intervenções circenses, mostra dois cientistas malucos ao redor de seus experimentos e brinquedos. Eles estão procurando um novo tipo de homem: o “homem perfectus”. Nesta procura vão narrando, os vários tipos de homus na história da nossa evolução, inclusive o “homo dupla ação”. Os cientistas falam de física, meio ambiente e de outras coisas totalmente non-senses.
21h - Espetáculo convidado do Núcleo de Teatro da Fundação Sindika Dokolo – Luanda/Angola
Espetáculo “As Formigas”
Autor: Boris Vian
Direção: Rogério de Carvalho
Local: Centro de Mangaratiba
“As Formigas” de Boris Vian, nesta montagem do encenador angolano Rogério de Carvalho, é traduzido e encenado em duas línguas (Português e Mucubal –
dialeto oriundo das tribos do sul de Angola, pertencente ao grupo étnico Herero, na região desértica entre o Deserto do Kalahari e o Deserto do Namibe), por dois atores angolanos (Meirinho Mendes e Dulce Baptista). Trata-se de uma experiência ao nível semântico e linguístico, permitindo ao espectador estar simultaneamente em presença de duas culturas com significado relevante.
Recordações (a corrente do tempo), reminiscências; memória associada às imagens sensíveis, não do mundo das coisas mas do mundo dos fatos; percurso da violência da ironia/vida e Eros/Thanatos. O personagem simultaneamente, vivenciado nos dois idiomas e por dois atores angolanos na simplicidade do espaço cênico, em contraponto com o espaço da palavra - O universo de duas línguas, Português e Mucubal, expressando culturas diferentes, quer pela sonoridade quer pela tradução de um texto.
Presume-se que o ponto de partida tenha sido o desembarque das tropas americanas na Normandia, que iria marcar o desfecho da 2.ª Guerra Mundial. Mas não há aqui uma particularização do acontecimento. Qualquer guerra acarreta a destruição dos valores humanos e da ética, através da permissão para matar outro ser humano.
O tema a “Guerra”, bastante sensível para os angolanos, é abordado aqui numa perspectiva não de assunto particularizado, mas sim tema no sentido universal. As duas línguas participam nas mesmas situações, entrecruzando e dialogando em formato conflito e construindo o material dramático da peça, resultado do processo de montagem.
Não se procura contar uma história ou fingir as personagens, mas antes chegar ao Jogo da Verdade quer ao nível das situações quer ao próprio ator. Não é simulação. O ator, na sua enunciação e nas suas ações físicas, é um criador de mundos, é um criador de formas que repercutem na mente do espectador de uma forma ativa e segundo o seu ponto de vista. Estamos fora de qualquer tipo de ilustração, quer em relação ao texto quer em relação à realidade.
Esta peça resultou de uma proposta da Fundação Sindika Dokolo (www.sindikadokolofondation.org/) de residência de criação, de 30 dias na cidade do Namibe, para criação e ensaios do espetáculo.
Depois de uma breve apresentação no Namibe, o espetáculo estreou em Luanda, e foi apresentado em Bordeaux, integrado no evento LUANDA, SMOOTH AND RAVE, no Grand Théâtre de Bordeaux (França), Festival de Almada (Portugal) e no Brasil, no Festival de Curitiba e Salvador. Em novembro o espetáculo segue para o Festival internacional Acciones Escénicas, Laboratorio de Investigación Teatral, Lima – Peru e retorna à Salvador para o Festival Internacional do Teatro Vila Velha.
22:30h – Anti Cia de Teatro – Rio de Janeiro/RJ
Espetáculo: “Buk na Rua – Teatro Noturno Para Adultos Insones”
Autor: Charles Bukowski - Adaptação da Anti Cia de Teatro
Direção: Fernando Maatz
(espetáculo indicado somente para adultos)
Local: Centro de Mangaratiba
Em Buk na Rua – Teatro Noturno Para Adultos Insones a Anti Cia encena, a cada dia, 4 contos do genial escritor underground Charles Bukowski, O Velho Safado.
A obra de Bukowski é conhecida pelo aspecto marginal, sempre retratando a vida que ocorre nos bares e na noite, horário em que os solitários e bêbados saem em busca de um trago e de alguma esperança.
O espetáculo foi, segundo o jornalista Heliberton Onces, uma das revelações do Festival de Teatro de Curitiba de 2008 e este ano a cia ganhou o PRÊMIO FUNARTE ARTES CÊNICAS NA RUA com o projeto “Siga o Buk - Projeto de Itinerância pelo ABC Paulista” , fazendo temporada pelo Estado de São Paulo em Setembro.
Contos encenados:
“A mulher mais linda da cidade”: história sobre Cass, a mulher mais linda, que não tolera a própria beleza num mundo que se basta com as aparências.
“Uma senhora ressaca”: alcoólatra convicto não se lembra do que fez na noite passada e é acusado de ter molestado uma criança.
“Todo grande escritor”: um dia na vida de Henry Mason, editor que é obrigado a aturar os escritores malucos que não se conformam em não serem publicados.
“Dei um tiro num cara lá em Reno”: colagem de textos de Bukowski onde os 4 atores preparam drinks que oferecem pra platéia.
Domingo 28 de Novembro – Mangaratiba
10h – 13h Reunião do Movimento Brasileiro de Teatro de Rua/RJ
Local: Pousada Imperial
10h – 13h – Oficina: “Histórias Pessoais e as Histórias de Meu Povo” Orientador: Reinaldo Sant’ana (Continuação)
16h – Grupo Sítio do Jeca – Pirassununga/SP
Espetáculo: “Esperando na Rodo”
Autor: Reinaldo Facchini
Direção: Marco Pavani
Local: Centro de Mangaratiba
Espetáculo Esperando na Rodô – Sítio do Jeca
A rodoviária é o ponto de chegada e partidas. Local de encontro e desencontros. Nela, sozinho, Jeca espera partir para o sucesso e a fama da cidade grande. Quer, mas não tem a certeza disto - deixa para trás o cotidiano pacato da roça da cidadezinha do interior. Se desencontra de seu primo que o convidara para tentar a sorte na capital, se desencontra de si mesmo e ao se sentir sozinho, se descobre frágil e ridículo, como a essência do palhaço. As situações que vive na rodoviária imaginária, convida o espectador para uma viagem rumo ao universo do jovem que sonha e carrega consigo, em sua maleta, poesia com cheiro de terra.
O espetáculo solo “Esperando na Rodô”, é resultante do “Projeto CLOWMPIRA” (www.sitiodojeca.com), desenvolvido pelo ator e palhaço Reinaldo Facchini. Sua estréia aconteceu no dia 30 de abril de 2007 e segue continuidade em suas apresentações, participando de Mostras e Festivais com grande êxito alcançado prêmios e indicações. Nele os temas abordados são: a busca pela realização do sonho, êxodo rural, universo do caipira e do palhaço, aculturação, entre outros, sendo os mesmos sob a ótica do palhaço, o que torna o espetáculo uma comedia prazerosa e de fácil assimilação a qualquer idade.
20h – Grupo Col. João Paulo II e Grupo Arteatro – Mangaratiba/RJ
Espetáculo: “Salomé & Yocanaãn – Profanando a Profanação”
Autor: Lell Trevisan – Livre adaptação da obra “Salomé” de Oscar Wilde
Direção: Ailton Amaral
Local: Centro de Mangaratiba
A comédia Salomé & Yocanaãn – Profanando a Profanação, dirigida por Ailton Amaral coloca em cena dois atores, propondo que utilizando os mínimos recursos cênicos contem a estória de Salomé. A energia interior dos atores, sua criatividade e sua disponibilidade em estar no palco, são os elementos necessários para a criação deste espetáculo.
O espetáculo começa com a voz de um personagem “o narrador”, interpretado pela atriz Rosi Campos, chamando os atores à cena e fazendo algumas considerações sobre Oscar Wilde e sua obra profanada “Salomé”, bem como sobre o autor que “profana” a “profanação”, Lell Trevisan.
Salomé uma princesa da Judéia, apaixona-se por um prisioneiro - Yocanaãn, um profeta preso que numa de suas visões, vê sangue derramado.
Salomé é capaz de fazer qualquer coisa pelo seu amor... E Yocanaãn sabe que não pode ceder aos encantos desta linda princesa.
Bruxas exortam Salomé a desistir deste amor impossível. Desesperada, Salomé pede ajuda a sua mãe Herodias para interceder por este amor; mas Herodias, uma mulher malvada, tendo sido perseguida e difamada por Yocanaãn, aconselha sua filha a dançar para Herodes e em troca receber numa linda bandeja de prata a cabeça de Yocanaãn, o que Salomé reluta em fazê-lo.
Salomé procura ajuda então com o Padre Franciscano Frei Lourenço (o mesmo Padre que ajudou Romeu e Julieta – na obra de Shakespeare). Não obtendo sucesso, ela então decide acatar o conselho de sua mãe e dança para Herodes a famosa dança dos Sete Véus.
O rei medroso e apaixonado pela filha de sua mulher promete em troca da dança satisfazer um de seus desejos. Neste momento, Salomé pede a cabeça de Yocanaãn.
Herodes, espantado tenta persuadi-la a pedir outra coisa. Esta, relutante, decide conseguir a cabeça de Yocanaãn por ela própria.
Herodes apavorado com a possibilidade de ser amaldiçoado, resolve matar Salomé.
22h – Espetáculo de Encerramento: Grupo Rosa dos Ventos – Presidente Prudente/SP Espetáculo “A Farsa do Advogado Pathelin”
Autor: Texto de autoria desconhecida - Adaptação do Grupo Rosa dos Ventos
Direção: Roberto Rosa
Local: Centro de Mangaratiba
A Farsa do Advogado Pathelin, texto francês de autor desconhecido e datado de época medieval, considerado como o precursor da comédia na França, nesta adaptação e montagem do Grupo Rosa dos Ventos, transforma-se em um espetáculo de teatro de rua que propõe uma saborosa fusão entre circo e teatro.
Um trabalho instigante, atual e curioso que utiliza o jogo do palhaço, acrobacia, malabarismo, pernas de pau e música ao vivo para contar a história do Advogado Pathelin, um grande trapaceiro que, em um de seus momentos de crise econômica, para vestir a si próprio e sua esposa, aplica um golpe em Guilherme Côvado, renomado comerciante de tecidos.
Os improvisos com a platéia, os trocadilhos, num tom muitas vezes escatológico e impudico, acabam revelando ao público história paralela cheia de humor que acontece entre os palhaços. A FARSA DO ADVOGADO PATHELIN mexe com os poderes, morais e políticos, num jogo em que as personagens e público se envolvem numa festa cômica.
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Sábado 27 de Novembro – Itacuruçá
18h – The Pambazos Bross – São Paulo/SP
Espetáculo: “Porongo Vaudeville”
Autoria e Direção: Jorge Zagarzazú e Diego Martinez
Local: Praça da igreja de Sant’Ana
21h – Grupo Entrou por uma Porta – Rio de Janeiro/RJ
Espetáculo: “Histórias Contadas e Compartilhadas”
Autor: Criação coletiva
Direção: Reinaldo Sant’Ana
Local: Praça da Igreja de Sant’Ana
Domingo 28 de Novembro – Itacuruçá
18h – Cia Sinequanon – Rio de Janeiro/RJ
Espetáculo: “Procurando Homo...”
Autoria e Direção: Alexandre Hryhorczuc (Sr. Palhaço) e Dodô Giovanetti
Local: Praça da Igreja de Sant’Ana
Sábado 27 de Novembro – Muriqui
16h – Grupo Sítio do Jeca – Pirassununga/SP
Espetáculo: “Esperando na Rodo”
Autor: Reinaldo Facchini
Direção: Marco Pavani
Local: Praça de Skate
Domingo 28 de Novembro – Muriqui
16h - MGT Os Coloridos – Itaguaí/RJ
Espetáculo: “A Mala de Histórias”
Autor: Criação coletiva a partir de textos folclóricos
Direção: Eduardo Teffé
Local: Praça de Skate
A atriz Kika Farias do Movimento Brasileiro de Teatro de Rua/RJ fará aparições esporádicas com seu espetáculo de contação de estórias “Lendas e Fábulas dos Bichos da América” pelas ruas/praças da cidade.
Em caso de mau tempo os espetáculos serão apresentados na quadra coberta do Madeira’s Clube – Estrada São João Marcos, 1000.
